Artistes du spectacle vivant (danseurs, circassiens, comédiens…), vous avez besoin d’accompagnement sur l’écriture, la composition d’un projet chorégraphique ? Le Labo vous donne les outils et soutiens nécessaires.

Contactez-nous par mail (info@jamescarles.com) et/ou par téléphone (05 62 30 69 10).

Le Labo

Carrière

Danseur interprète polyvalent, artiste chorégraphique, chorégraphe / metteur en scène, assistant, assistant du chorégraphe, directeur artistique, production / tout projet de production artistique du spectacle vivant, création « scénique »

Le + de la formation

Le Labo s’adresse aux danseurs et à tous les artistes du spectacle vivant (danseurs tous styles et techniques, circassiens, comédiens, musiciens, chorégraphes, metteurs en scène, etc.) qui souhaitent réaliser une synthèse artistique et professionnelle. Cette formation favorise le renouvellement de son langage artistique ainsi que l’insertion professionnelle.

Le cursus permet d’acquérir et de « saisir » des outils pour l’interprétation et l’écriture chorégraphique au travers d’ateliers improvisations-compositions-écriture.  Il se démarque par :

  • L’accompagnement sur l’écriture d’un projet personnel
  • L’expérimentation interculturelle et interdisciplinaires
  • Le coaching des intervenants qualifiés et de qualité
  • La mise en réseau avec des chorégraphes de renom

Objectifs de la formation

Année 1 – Développer son autonomie artistique !

  • Prendre conscience et expérimenter sa matière corporelle
  • Explorer des outils d’écriture, d’improvisation et de jeux scéniques
  • Interpréter en se confrontant aux écritures fortes du répertoire chorégraphique.
  • Prendre conscience des enjeux des plateaux (danse et adresse publique, danse et objets, …)
  • Se former à la notion d’écriture chorégraphique
  • Écrire un projet chorégraphique personnel

Année 2 : Expérimenter en toute liberté sa subjectivité et sa démarche artistique !

  • Développer sa matière corporelle et la mettre en jeu
  • Se confronter aux outils d’écriture et d’improvisation afin de développer sa notion personnelle du jeu
  • Approfondir la notion d’interprétation et d’écriture chorégraphique
  • Écrire sur le groupe et finaliser son projet chorégraphique personnel
  • Prendre conscience des enjeux des plateaux

Pour qui ?

Adultes âgés de 18 ans minimum, souhaitant faire carrière dans la danse

Adultes pratiquant déjà une activité artistique dans le milieu du spectacle vivant : danseurs (tous styles et techniques), circassiens, comédiens, metteurs en scène, chorégraphes etc.

Les auditeurs libres peuvent également intégrer certaines sessions d’ateliers et de cours techniques. Attention, nombre de places limité !

Quelle durée ?

< 1 ou 2 ans selon le projet et le niveau

Programme

Des artistes renommés et reconnus interviennent sous forme de sessions de cours techniques et d’ateliers d’improvisation, de composition, d’écriture

Liste non exhaustive d’artistes / compagnies ayant animés nos ateliers :

Batsheva Dance Cie, Akram Khan Cie, HofeshSchechter Cie, A. Ailey Organization, Cie C. Lamaison (Yan Fabre Organisation), Cie Dernière Minute Pierre Rigal, Cie Samuel Mathieu, Cie Pédro Pauwels, Cie Xavier Lot, Cie Nina Vallon (William Forsythe Cie organisation), Cie Rêvolution Anthony Egéa, Cie Ida Mark Tompkins, Cie Stéphane Imbert, CCN Angers, Roubaix, Montpellier, Nantes, Grenoble, Créteil, La Rochelle, etc..

Parcours aménagé

Au Centre Chorégraphique James Carlès, nous mettons en place un programme de formation personnalisé pour les artistes(en activité ou en devenir)désirant évoluer / se perfectionner et ne pouvant suivre le cursus complet.  

Le programme personnalisé est établi avec le candidat selon son niveau, ses objectifs et son projet. Pour toute question, veuillez envoyer un e-mail à  ou tiphaine.jahier@jamescarles.com

Débouchés

A l’issue de la formation de la Cellule Chorégraphique – le Labo, les étudiants qui le souhaitent peuvent préparer au Centre Chorégraphique James Carlès :