Formation Professionnelle

Le contenu pédagogique des formations dispensées au Centre James Carlès n’a cessé de s’enrichir depuis 1999.

A chaque bilan d’étape, des modifications ont été apportées afin de proposer au danseur une offre de formation en adéquation avec ses besoins et ses attentes. Aujourd’hui, la formation professionnelle comprend :

  • un cursus long et cohérent permettant de développer et consolider les acquis du Danseur Interprète (DI),  de former le Danseur Chorégraphe (DC) et de préparer le futur enseignant à l’obtention du Diplôme d’Etat (DE) de professeur de danse
  • un cycle court adapté aux besoins et disponibilités du danseur à travers le parcours aménagé, l’Entrainement Régulier du danseur (ERD) – Auditeur Libre, les stages (EAT, Master Class et perfectionnement)

 Les Débouchés

Les formations dispensées au Centre James Carlès donnent accès à de nombreux débouchés tels que l’enseignement, l’animation, l’interprétariat ou la chorégraphie. De plus, grâce aux modules de techniques du spectacle enseignés, l’ouverture d’esprit permet des reconversions ou des réorientations plus faciles des danseurs dans des domaines variés en l’occurrence l’administration de compagnies,  la gestion culturelle, la régie de spectacle (son, lumière, informatique musicale…), les costumes de scène, le maquillage de scène ou la diététique.

 

 

Depuis la création du centre de formation,  les danseurs que nous avons reçus se sont insérés dans des filières et activités très diverses :

  • Compagnies chorégraphiques indépendantes ou conventionnées (Cie Pietragalla, Cie Abou Lagra, Cie Christine Bastin, Cie Myriam Naisy, Cie Jean-Claude Gallotta (CCN Grenoble), Cie Preljocaj, CCN Nantes Brumachon Lamarche,Théâtre du Capitole de Toulouse, Cie James Carlès, Cie Choréonix-Bruce Taylor, Cie Faizal Zeghoudhi, Cie M Kelemenis, Ballet Actuel, Cie Nathalie Pernette, Cie Karine Saporta, etc...)
  • Beaucoup de danseurs font une belle carrière dans le Music hall,  les comédies musicales, la  télévision
  • D'autres deviennent répétitrices (eurs), coach, professeurs dans des conservatoires et grandes écoles
  • D'autres encore créent leurs propres écoles ou compagnies
  • Enfin, certains se sont orientés avec succès vers des structures de formations spécialisées de haut niveau (CSNMD Paris, Lyon,  Angers, CODARTS - Rotterdam,  Armsterdam School of Arts, Folkkwang schule-Essen,  Ecole National des Arts-Cuba, Alvin Ailey, etc… )