Actions de formation

  OBJECTIFSCONTENU
CYCLE SECONDAIRE
Secondaire Niveau 1 : Élémentaire
Secondaire Niveau 2 : Moyen
Secondaire Niveau 3 : Intermédiaire / Avancé
Acquérir et développer les savoirs et savoir-faire fondamentaux. Compléter ses acquis techniques et approfondir la compréhension du métier grâce à des apports théoriques essentiels. Cours techniques : classique, contemporain, moderne/jazz, Graham.
Ateliers Impro/Compo, Ateliers Chorégraphiques : contemporain, moderne/jazz.
Répertoire et Créations
Apprentissage variations imposées E.A.T et coaching des variations libres.
Pratique scénique. Théories
CYCLE SUPÉRIEUR
Supérieur Niveau 1 : Avancé
Supérieur Niveau 2 : Supérieur
Supérieur Niveau 3 : Supérieur
Accompagner l'arstiste danseur interprète dans son insertion professionnelle. Cours techniques : classique, contemporain, moderne/jazz, Graham
Ateliers Impro/Compo, Ateliers Chorégraphiques : contemporain, modern'jazz
Répertoire et Créations
Stage en compagnie (entreprise)
Coaching compositions personnelles, Apprentissage soli des chorégraphes de renom.
Pratique scénique. Théories
ENTRAINEMENR RÉGULIER ET PERFECTIONNEMENT DU DANSEUR PROFESSIONNEL Développer et renforcer la pratique scénique. Permettre au danseur professionnel d'effectuer, sur des périodes courtes, une remise à niveau avec de nouvelles techniques et méthodes d'approche corporelle. Accès aux cours techniques et ateliers de la formation professionnelle du danseur sur une période définie par le danseur et le directeur artistique.
PRÉPARATION A L'E.A.T.
Classique, contemporain, jazz

Préparation en vue d'intégrer la formation du diplôme d'état de professeur de danse.

Maîtrise des variations imposée , construction d'une variation libre dans les disciplines choisies, préparation à l'improvisation et à l'entretien.

Apprentissage des variations imposées, Coaching sur les variations libres sur des périodes définies pendant l'année de formation.
Stage E.A.T :
Cours techniques, Coaching variations libres et imposées, atelier improvisation, examen blanc, entretien.
FORMATION CONTINUE
Pour professeur de danse, animateurs, artistes, chorégraphes interprètes et salariés de l'animation socioculturelle et du secteur artistique et des loisirs.
Se confronter à de nouvelles méthodes d'enseignement et de nouvelles formes de danse tant sur le plan pratique que théorique. 5 stages de cours techniques : Classique, Graham, Contemporain, Modern'Jazz, Jazz Nouveau Concept, Comédie Musicale, Hip-Hop, Oriental, Africain
Techniques «Danses Noires» : Techniques K. Dunham, P. Primus, G. Acogny, Danses vernaculaires, Capoeira, ..
Théories : Conférence, Conférences Dansées, Colloques
«DANSES NOIRES» Transmission du patrimoine techniques, théorique, chorégraphique, esthétique, philosophique des créateurs d'Afrique et de sa diaspora dans l'environnement occidental afin d'en assurer leur préservation, leur intégrité et leur développement. Enfin le situer dans l'Histoire générale de la danse et des arts. Stage «Les techniques fondamentales» : Techniques K. Dunham, P. Primus, G. Acogny, Danses vernaculaires, Technique Ka (Léna Blou), Danses traditionnelles et sociales...
Master class, ateliers chorégraphiques, analyse d'oeuvre
Conférence, Théorie et Culture Chorégraphique
: F. Adewole, P. Acogny, N. Coutelet, L. Blou, J. Carles...

 Nouveau > Diplôme d'Université Arts du Spectacle / 2010-2011

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